Projet personnel "Intérieurs", la suite

Une deuxième série d’œuvres sur le thème des Intérieurs
réalisées dans le cadre de l'atelier Projets Personnels
au Centre des Arts Visuels

Mes œuvres sont travaillées aux pigments à l'huile,
 tout autant à la spatule qu'au pinceau, sur des papiers aquarelles divers, du grain fin au grain torchon, enduits de gesso. 

Intérieur VII (14x14 pouces/36x36cm) 
huile sur papier aquarelle

Quatre variations sur un même thème
Intérieurs VIII, IX, X, XI 

(10x14 pouces/25x36cm)
huiles sur papier aquarelle

Intérieur XII (14x14 pouces/36x36cm)
huile sur papier aquarelle

Projet personnel "Intérieurs"

Dans le cadre de mon atelier "Projets personnels" au Centre des Arts Visuels, j'ai délaissé quelque peu les personnages pour les intérieurs, avec ses chaises, canapés, fenêtres et portes, 

Je me suis attardée à explorer un même sujet de différentes façons, tout autant dans l'approche que dans la technique. 

Mes œuvres sont travaillées aux pigments à l'huile,
 tout autant à la spatule qu'au pinceau, sur des papiers aquarelles divers, du grain fin au grain torchon, enduits de gesso. 

Intérieurs I et Intérieur II, huiles sur papier aquarelle
 (10 x 14 pouces/25x36cm) 

Intérieur III, Intérieur IV, huiles sur papier aquarelle
(10 x 14 pouces/25x36cm) 

Intérieur V (10x14 pouces/25x36cm)
Intérieur VI (14 x 14 pouces/36x36cm) 

huiles sur papier aquarelle

A suivre....

"Dans le métro" au Centre culturel et communautaire Henri-Lemieux

Jusqu'au 1er décembre 2014

deux de mes huiles sur toile de la série Dans le métro

dans le hall d'entrée du

Centre culturel et communautaire Henri-Lemieux

7644 rue Édouard, LaSalle

Rochelle Mayer est intéressée par les gens, absorbée par la banalité de la vie de tous les jours.  Elle les observe dans les espaces publics et souvent capte en quelques traits rapides un regard, une attitude, l’impression furtive d’un moment de vie de ces gens qui passent.  Artiste multidisciplinaire, son œuvre évolue entre l’estampe, le monotype, les techniques mixtes, l’huile et l’encaustique.   Mais toujours, en atelier, loin du sujet, elle feuillette ses cahiers de croquis, s’en inspire et laisse à son imagination et à sa mémoire libre cours pour recomposer des lieux, des atmosphères, des personnages et des visages.  

L’espace urbain qu’est le métro offre à l’artiste Rochelle Mayer un territoire immense de sujets à croquis. Les mouvements de la foule, le comportement des passagers dans les wagons, les graffitis et rebuts, sont autant d’images croquées sur le vif et instantanément griffonnées dans l’un de ses cahiers à croquis.   Début 2010, elle obtient un vif succès avec son exposition Dans le métro au Centre communautaire Elgar, Île-des-Sœurs, de l’arrondissement Verdun, exposition qu’elle reprend dans un volet Prise 2 à la Maison de la culture Mercier en décembre 2010.

Détentrice d’un Baccalauréat en arts visuels, majeure Studio Arts, de l’Université Concordia (2010), Rochelle Mayer a participé au cours des années à plus de 85 expositions solos et de groupe.  En 2014, dans le cadre de l’Exposition annuelle de l’Association culturelle des femmes de Montréal, elle se mérite comme premier prix du jury le Mary Martha Phillips Award. En 2009, dans le cadre de l’exposition Le Choix du Jury organisé par le Club des Arts, les juges de l’Académie Royale des Arts du Canada lui décernent le Premier Prix Spécial et, en 2002, dans le cadre de l’Expo-Concours de La Prairie, elle obtient le 1^er prix dans la catégorie Artistes Peintres Semi-professionnels.

Rochelle Mayer est membre artiste professionnel du Regroupement des artistes en arts visuels du Québec (RAAV) et est active au sein de plusieurs associations d’artistes dont l’Association des artistes de LaSalle, où elle siège en tant que directrice sur le conseil d’administration.

Œuvres exposées de la série Dans le métro

Au terminus, huile sur toile, 36x30 pouces (91x76cm)

L’heure de pointe, huile sur toile, 36x30 pouces (91x76 cm)

Expo-Concours de LaPrairie 2014

22e Expo-Concours de LaPrairie

La brocante (14x21 pouces/36x53cm)

huile sur papier marouflée sur panneau

Complexe Saint-Laurent

500, rue Saint-Laurent, LaPrairie

Vernissage vendredi 14 novembre à 19h

L'exposition se poursuit jusqu'à jeudi le 20 novembre

Oeuves de ma série "Le Métro de Montréal" dans le hall d'entrée du Centre culturel et communautaire Henri-Lemieux

Deux de mes œuvres de la série Le métro de Montréal

dans le hall d'entrée du

Centre culturel et communautaire Henri-Lemieux

7644 rue Édouard, LaSalle

du 5 novembre au 1er décembre 2014

Au terminus, huile sur toile

36x30 pouces/91x76cm

L'heure de pointe, huile sur toile

36x30 pouces/91x76cm

Salon des arts visuels de Brossard

J'ai le plaisir de présenter deux de mes huiles sur toile
 au Salon des arts visuels de Brossard,
du 25 au 27 avril 2014

Au terminus, huile sur toile

36x30 pouces/91x76cm

L'heure de pointe, huile sur toile

36x30 pouces/91x76cm

Centre socioculturel

7905, avenue San-Francisco, Brossard

Vendredi 25 avril, 13h à 21h

Samedi 26 avril, 11h à 19h

Dimanche 27 avril, 10h30 à 17h

Projets personnels, œuvres à l'huile sur papier (la suite)

Quelques unes de mes récentes explorations
d’œuvres à l'huile sur papier,
 inspirées de mes croquis de personnes dans les lieux publics, 

sur papier Lanaquelle enduit de gesso, 

de dimension 10 x 14 pouces (25 x 36 cm)

Mes oeuvres dans la revue "Le passeur 32", Fédération québécoise du loisir littéraire

Dans le cadre de la thématique "les gens d'ici", 
dans toute l'expression de notre multiculturalisme, 
les trois œuvres à l'huile illustrées ci-dessous ont été sélectionnées par la Fédération québécoise du loisir littéraire 
pour illustrer la revue Le passeur 32 (décembre 2013) 

L'heure de pointe, huile sur toile (36x36po/91x76cm) 

détail en page couverture, et haut de pages 4 et 5

Le poète, huile sur toile (40x30po/102x76po)

détail en page 3

Un moment partagé, huile sur toile (40x24po/102x61po)

détail en page 41

Projets personnels et approches contemporaines, variations sur un thème

Dans le cadre de mon atelier "Projets personnels et approches contemporaines" au Centre des arts visuels avec David Lafrance, j'ai voulu varier la présentation d'une même image d'une personne absorbée dans la lecture d'une revue ou d'un journal, tout autant dans la couleur, la forme et la technique utilisée.  Cette image est inspirée d'une série de mes croquis d'une même personne dans un espace public.

Pour cette oeuvre travaillée à l'huile sur papier aquarelle

enduit de gesso et teinté en jaune à l'acrylique, j'ai fait usage du couteau, en sgraffito, pour dessiner les formes du personnage, 

lesquelles apparaissent en jaune, soit la couleur teintée du papier

(22x14 pouces/55x36 cm)

J'ai voulu explorer une approche différente pour cette oeuvre, également sur papier aquarelle enduit de gesso et teinté en bleu-vert à l'acrylique, en utilisant le couteau pour créer des reliefs impasto dans les formes du personnage (14x14 pouces/36x36 cm)

Projets personnels et approches contemporaines

C'est avec beaucoup de plaisir que je participe tous les jeudis cet automne à un atelier de peinture au Centre des Arts Visuels.   Dans cet atelier "Projets personnels et approches contemporaines", David Lafrance nous guide et nous accompagne de façon individuelle dans le projet personnel de notre choix.

Je prend plaisir à dessiner les gens dans les lieux publics et mon projet découle d'une série de croquis réalisés cet été, mon objectif dans cet atelier étant de ré-imaginer et de réinterpréter en peinture et en couleurs un lieu, une scène et les personnages d'un croquis, dans une approche contemporaine qui privilégie la liberté et la spontanéité.

Mes peintures sont travaillées à l'huile sur papier enduit de gesso ou médium acrylique, laissé blanc ou coloré au préalable à l'huile ou à l'acrylique.  Je privilégie l'utilisation des couteaux pour peindre à l'huile.

Librement inspirée d'un croquis fait à la pataugeoire pour petits enfants de l'Avenue du Parc. 

Une variation très libre sur le thème du premier tableau. 

 
Inspirés de mes nombreux croquis des parents avec leurs enfants aux abords de la pataugeoire. 


Ces oeuvres à l'huile ont été peintes au couteau sur papier aquarelle enduit de gesso blanc, format 11x15 pouces/28 x 38 cm.

Mon été au chalet de l'Ile aux Chèvres

Suite à ma semaine de peinture en plein air à Kamouraska, j'avais résolu de faire un petit tableau à l'huile sur le motif, chaque fin de semaine au chalet de l’île aux Chèvres.   Les voici sur le mur de mon atelier. 

Quelques uns ont été peints sur le motif à l'extérieur du chalet, d'après une vue de la fenêtre si le temps n'était pas trop clément, petites natures mortes lorsque je manquais d'inspiration, et quelques scènes d'intérieurs du chalet.

Mon sympathique petit atelier au chalet de l’Île aux Chèvres.

Oil painting workshop in Kamouraska

Early in June, I participated in a four day en plein air oil painting workshop, in Kamouraska, organized by Susan S. Scott.

Under the direction of Susan, my paintings progressed from working my oils in a watercolour manner to a bolder oil knife painting technique.   On all painting surfaces I had applied a coloured warm or cool imprimatura.

Day one in Kamouraska

A bit windy and chilly

I found a secluded spot near the shore to do this first painting on a 8x10 inches/20x25 cm canvas, using brushes, using my oils almost as a watercolour sketch. 

This painting on 7.5x8 inches/19x20 cm gessoed hot pressed paper was painted from the gallery of the house, looking down on the shore when the tide was down.

Day 2 in Kamouraska

A bit windy, but much warmer weather

Still using brushes, I did this painting on a 8x12 inches/20x30 cm masonite board in the morning on the shore, looking towards the warf.

At this point I started using painting knifes and applying more paint to the surface.   For this painting on a 8x12 inches/20x30 cm masonite board, I chose a spot directly on the warf, looking east.

Day 3 in Kamouraska

Beautiful sunny weather

In the morning I painted on the other side of the warf, looking west.  Pursuing with painting knives, on a 8x10 inches/20x25 cm wood panel .

In the afternoon, I went down the little road near the shore and painted directly on the sand when the tide was down, looking west, This was painted on a 8x10 inches/20x25 cm wood panel, using painting knives. 

Day 4 in Kamouraska

Beautiful sunny day

In the early afternoon, I went down a secluded little road, and painted facing a seaside meadow.  I have now adopted the painting knives, again on a 8x10 inches/20x25 cm wood panel.

The last evening before departure from Kamouraska.  From the gallery of the house looking down on the shore, painted on a 8x10 inches/20x25 cm canvas, using painting knives.

My last painting in Kamouraska, the sun is going down and night is falling. From the gallery of the house looking down at the shore with the tide out.   Painted on a 8x10 inches/20x25 cm canvas, using painting knives.

The little village of Kamouraska in the Bas-du-Fleuve is ravishing, the scenery is spendid, with sun going down skies you just cannot believe.